師父們言傳身教藝術源於生活 大張偉反思“商業式”音樂創作
《我們的師父》節目開播以來，內容引發了網友廣泛的熱議。節目就像一面鏡子，折射出當下社會的多面和復雜，但節目中有一個共同的主旨，就是師父們以自身經歷証明以人民為中心創作理念的重要性。
在第一站中，師父牛犇告訴徒弟們藝術源於生活，文藝工作者要善於觀察生活，並帶他們去超市觀察富起來的上海人是如何生活的。第二站師父倪萍也是一位多年服務於人民的主持人，在春晚的舞台上她為觀眾奉獻了不少的經典。韓磊同樣也為青年文藝工作者做出了榜樣。為了出一本關於家鄉的新專輯，他特意來到內蒙古用心體會家鄉的情懷，並深入草原，在廣闊天地與牧民生活中感受大自然的“烈”，並把對家鄉人民的熱愛和故土深情寫進了歌詞，化為濃到化不開的音符。
同為創作型歌手，大張偉一直是在“商業式”音樂創作模式背景下進行編曲、寫歌，但與師父韓磊和當地人民的聊天學習，以及體驗牧民生活后，他明白了這個民族擁有獨特律動的原因。他總結道：“內蒙古人民的音樂節奏是世界給的聲音，不是電腦給的聲音，一切節奏是內心感覺到的心拍。它顛覆了我的偏見，同時也陶冶了我的情操。對於我們音樂人來說，總是跟著節拍器創作的方式，會覺得好膚淺。”而在關於“音樂代溝”的問題上，韓磊也表示：“對音樂的審美上大家會有些不同，但是不論是哪一種音樂形式，年輕人都要明白自己內心需要什麼樣的音樂，這樣的追求才有前途。”他主張青年音樂創作者一定要有“音樂精神”，這個才是最重要的。
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